Presupuesto
de Producción
Desafortunadamente,
las cosas buenas de la vida no son siempre gratis. Esto es especialmente
cierto en programas de televisión que, como hemos afirmado
pueden llegar a costar más de un millón de dólares
la hora.
Aunque usted tenga una gran idea
para un guión - ¡esa que seguro lo hará famoso!--
a menos que pueda conseguir el dinero para producir, se quedará
tan solo como...una gran idea.
Así que lo primero que
tendrá que enfrentar es el cálculo de cuánto
va a costar producir esa obra maestra.
Aún si no le interesa
producir, per se, mientras mejor comprenda este capítulo,
mayores serán sus oportunidades de éxito. ¿Para
que perder tiempo pensado en grandes que tienen pocas posibilidades
de ser producidas?.
Y tome en cuenta que ninguna
compañía productora - por lo menos ninguna que espera
mantenerse en el negocio por algún tiempo ? se comprometerá
a realizar una producción sin saber cuánto puede costar.
El proceso de calcular esto se
denomina presupuesto
de producción.
¿Cómo Lo Hacemos?
En primer lugar, y especialmente para
producciones complejas, los gastos pueden ser divididos en categorías.
Es usual pensar en los costos distribuidos en dos grandes áreas:
sobre-la-línea y bajo-la-línea.
Sobre-la-Línea/Bajo-la-línea
Aunque
la "línea" mencionada puede ser a veces algo borrosa,
los gastos sobre-la-línea
 generalmente se refieren a los elementos
de realización y producción: Talento, guión,
música, servicios de oficina, etc.
Los elementos bajo-la-línea se dividen a su vez en dos grandes categorías:
- Los elementos físicos
(sets, estructuras, maquillaje, vestuario, gráficas,
transporte, equipo de producción, estudio e instalaciones
y edición)
- El personal técnico
(personal de estudio, personal de ingeniería, operadores
de VTR, operadores de audio, y labores generales.
Para
financiar certeramente una producción es necesario ir más
allá de las designaciones sobre-la-línea y bajo-la-línea
y dividir la producción por lo menos en 15 categorías.
Un ejemplo de las categorías en una producción mayor
serían:
1. costos de pre-producción
2. exploración de locación/gastos de viaje (si aplica)
3. costos de renta de estudio (si aplica)
4. sets y costos de
construcción de set
5. costos de estadía en locación
(si aplica)
6. renta de equipo
7. cintas de video y audio
8. costos de personal de producción
9. honorarios del
equipo creativo: productor, director, escritor etc.
10. costos
de talento
11. seguros, permisos de grabación, contingencias,
etc.
12. edición on-line y off-line
13. publicidad
y promoción
14. investigación y seguimiento
15. materiales, suministros y gastos varios
Muchas de estas categorías
serán desechadas para producciones menores.
Con la ayuda de una hoja de cálculo
u otros software se pueden listar estas categorías y obtener
el costo proyectado en cada área. Si además se agrega
una fórmula en la hoja de cálculo para generar un
gran total, podrá ajustar gastos de acuerdo a las necesidades
durante la producción, e inmediatamente ver el efecto en
el cálculo total.
Rentar
vs. Comprar Equipo
Una
de las categorías es la renta
de equipo. Usualmente es más económico
rentar equipo que comprarlo. Existen varias razones.
Primero, el equipo de producción,
especialmente cámaras y grabadoras, tienden a obsoletizarse
rápidamente. Es posible gastar $70,000 en una buena cámara
de CCD's. Si lo hace, debería ser capaz de amortizar el costo
después de pocos años de uso.
Si
tiene la posibilidad de pagar por una cámara de $70,000 de contado
y utilizarla por cinco años, el costo anual sería de unos
$14,000 al año, mas los gastos de mantenimiento y reparación.
Aunque la cámara pueda
mantenerse y funcionar bien, en cinco o mas años, comparada
con los modelos recientes estará indudablemente obsoleta.
Incluso puede ser difícil conseguir repuestos para su reparación.
Si el equipo fuese rentado, muchos
centros de producción probablemente lo usarían. Esto
quiere decir que la compañía arrendadora puede recuperar
la inversión inicial mas rápidamente, haciendo posible
la actualización constante del equipo con nuevos modelos.
En
segundo lugar, cuando un equipo es rentado, la compañía
de alquiler es la responsable del mantenimiento, reparaciones y
actualizaciones del equipo y no la compañía productora.
Si el equipo se descompone durante la producción, la mayoría
de las compañías arrendadoras lo remplazarán
en un par de horas sin costo adicional.
Además, rentar usualmente
tiene una ventajas de deducción impositiva.
Cuando se adquiere un equipo,
este debe ser depreciado
(descontado del impuesto
generado) durante un número de años. Algunas veces
este lapso de tiempo excede la utilidad práctica del equipo.
Esto quiere decir que la compañía puede verse en la
necesidad de vender el equipo usado para recuperar algo de su inversión
inicial. Usualmente las escuelas obtienen equipo usado gracias a
esto, ya que el equipo usado representa deducciones de impuestos.
Los gastos de alquiler pueden
ser inmediatamente deducidos de impuestos como parte de los gastos
de producción. Aunque las reglas que gobiernan los impuestos
sobre ingresos regularmente cambian, la deducción de costos
de renta de equipo ha representado para algunas personas un camino
rápido y simple (y mejor en muchos casos) para la deducción
de impuestos.
Finalmente,
cuando el equipo es rentado existe una gran oportunidad de obtener
equipo que se ajustará a las necesidades específicas
de producción. Una vez que el equipo es adquirido, puede
existir la presión de tener que usarlo, aunque a veces otros
modelos puedan convenir a necesidades especificas de la producción.
Aún para el consumidor
de equipo mas comercial, como DVC, Hi8 o S-VHS, el costo de renta
(que puede ser de solo $50 al día) puede tener sentido si
solamente va a ser usado durante algunos días.
Métodos
Para Atribuír Costos
Una
vez que el costo de una producción ha sido calculado, tal
vez necesite justificarlo, ya sea en términos de resultados
esperados o efectividad de costos (generalmente comparado con los
métodos de otras producciones).
Existen tres bases para medir
la efectividad de costos: costo por minuto, costo por espectador
y costo vs. beneficios medidos.
Costo Por Minuto
El costo por minuto
es relativamente fácil de determinar; simplemente se divide
el costo final de producción por la duración del producto
terminado. Por ejemplo, si una producción de 30 minutos costó
$120,000 el costo por minuto será de $4,000.
Costo Por Espectador
El Costo por espectador es
también relativamente simple de calcular; simplemente se
divide el costo total de producción por la audiencia actual
o anticipada.
Como hemos notado, en el campo
de la publicidad, el CPM, o costo por millar
es una medida común. Si 100,000 personas ven un programa
que cuesta producirlo $5,000, el CPM será de $50. En las
bases del costo por espectador esto se convierte en solo cinco centavos
por persona.
Costo por resultados medidos
La
última categoría, costo por resultados medidos, es
la mas difícil de determinar.
Para ello debemos comparar los costos de producción contra
los resultados esperados. En la televisión comercial podemos
vender 300,000 paquetes de afeitadoras después de transmitir
un comercial de 60 segundos. Si nuestra ganancia de 300,000 paquetes
fue $100,000 y gastamos $100,000 produciendo y transmitiendo el
comercial, tendríamos que cuestionarnos si el anuncio fue
una buena inversión.
Por supuesto que, una vez producidos,
la mayoría de los anuncios son transmitidos mas de una vez.
Esto significa que el costo de futuras transmisiones es únicamente
la compra de tiempo de transmisión. Si el costo de tiempo
de TV fue $10,000 y vendimos 300,000 paquetes de navajas de rasurar
cada vez que transmitimos el comercial, entonces obtendremos una
ganancia de $90,000 con cada transmisión, por lo menos hasta
que la gente se canse de ver nuestro comercial.
Calcular el retorno sobre nuestra
inversión no es siempre fácil. ¿Qué
pasaría si además agregáramos anuncios en periódicos
y radio, y además colocásemos grandes desplegados
a color de navajas de rasurar en los puntos de venta? Para determinar
el efecto de la publicidad en las ganancias deberíamos tomar
todos los costos en conjunto. Pero entonces se hace difícil
determinar la efectividad de costos de cada medio.
La "retribución"
en otros tipos de producciones puede ser aún más compleja
de determinar.  ¿Cómo cuantificar
el retorno de inversión de un anuncio de servicio publico
creado para convencer a los espectadores que dejen de fumar, mantener
limpios el aire y el agua o de abrocharse el cinturón de
seguridad?
Aún
si se elaboran encuestas antes y después para medir los cambios
de comportamiento en el público en asuntos como esos, puede ser
prácticamente imposible establecer la influencia de un anuncio
de servicio público particular de otras fuentes de información
que el público regularmente encuentra sobre estos temas.
elaboran encuestas antes y después
para medir los cambios de comportamiento en el público en
asuntos como esos, puede ser prácticamente imposible establecer
la influencia de un anuncio de servicio público particular
de otras fuentes de información que el público regularmente
encuentra sobre estos temas.
El productor es, por supuesto,
el principal interesado en estas cuestiones; además de otras
consideraciones arriba de la línea como financiamiento, selección
de actores principales o talento, coordinar la publicidad y guiar
el proyecto en general.
Mas allá de este punto,
el director toma el control todos los detalles de producción
y post-producción.
Con la mayoría de los
asuntos de pre-producción cubiertos, el paso siguiente es
reconocer algunas de las herramientas que estaremos usando en el
proceso de producción.
Para esto necesitamos empezar
con los conceptos básicos del medio mismo. |